心靈契合的畫家林輝堂和葛映惠，共揮彩筆，11月1日起在台中市全球藝術中心舉行《彩繪的心靈：過去．現在．未來》油畫雙個展，林輝堂繪畫過去農村生活的記憶，葛映惠描繪現在的環境議題，也思索人類未來可能面臨的生態浩劫，兩位相知相惜的畫家，透過畫筆連結過去、現在和未來，彩繪出內心世界的精彩篇章，展期至11月28日。

■文．圖／葉志雲

 

林輝堂在雲林鄉下長大，幼年農村生活的記憶，成為他繪畫創作最富饒的寶藏，經由數十年的心靈沈澱，昔時的甜蜜與苦澀，在油彩揮灑間，轉化為一幅幅夾雜美麗與憂愁的寫意作品。

超現實夢境追逐探索心靈世界

林輝堂表示，早年鄰近海邊的農村體驗和生活，迄今記憶猶新，對他往後的藝術創作影響很大，像牛、牛車、穀倉、村屋、磚瓦、甕、漁船等等昔日生活所見，都是很自然出現在畫面上，成為心靈對話的一個印記。

這次的個展，林輝堂延續《記憶的原相》系列，描繪的仍舊是台灣傳統農村的點點滴滴，以及刻畫早年困苦生活的心情與記事，只是經過歲月的淬煉與沈澱，不管是鄉土的記憶，或是童年的圖像，日趨簡化，甚至簡單到他在超現實夢境追逐探索心靈世界的一個小小元素，映襯宇宙中的日月星球，卻是多元多彩畫面的原動力所在。

林輝堂公餘之暇投入繪畫創作，作畫相當認真，孜孜不倦的精神，在畫界有目共睹，令人敬佩。這幾年耕耘有成，畫風益臻成熟，其系列與主題性畫展，作品皆讓人印象深刻，頗獲好評，而逐漸在畫壇嶄露頭角。

林輝堂這次展出30件油畫，其中多件作品融入滿圓月、穀倉、甕等象徵圓滿豐收的素材，描繪欣慶豐收的景象，畫如其人，多少也反映出作者當前的心境，不管家庭生活與繪畫創作，都有著圓滿收成的喜悅。

葛映惠自東海大學美術研究所畢業發表《影子》系列後，這兩三年創作方向，都放在與人類生活息息相關的環境生態上面，而且展現其雄心壯志，挑戰100號的大作，今年更以「浩劫」畫作入選台中市立港區藝術中心舉辦的第11屆百號油畫展，努力受到肯定，備受鼓舞。

 

以畫筆為大自然發聲

葛映惠有感於科技不斷躍進的同時，大自然也正不斷的遭受到摧殘，心痛之餘，她選擇以畫筆為大自然發聲，希望透過畫作的描繪，喚醒世人的危機意識，用心關注自己所處的地球，以免遭到浩劫的生態環境，臻於永無回復的地步。

葛映惠指出，海底世界中，常有不同的驚奇，美輪美奐的海底奇觀總是讓人驚嘆不已。然而，曾幾何時，受到全球氣候暖化影響，海水溫度逐漸升高，導致珊瑚大量白化或死亡，而且惡化正持續擴大當中；更令人痛心的是，人為濫捕及環境污染，使得海域生態遭受到嚴重的破壞。

葛映惠以畫筆描繪海底垃圾把珊瑚礁團團纏繞，嚴重危害珊瑚礁生態的現狀，並以遭受人類污染破壞前後的美麗與醜惡情形相互對照，讓畫面說話，不堪景象無不令人怵目驚心。這些生態環境的變化與惡化，屢屢成為葛映惠繪畫創作過程中關注的議題，她說，大自然現象的趣味性和可探索性，是吸引其以此創作的慾望，亦是作品中表達自我的重要語彙。