常常聽到有人批判台灣的藝術家為了五斗米，不惜臣服於商業經紀市場，使得藝術淪為商業買賣，不過，罵歸罵，有多少人真正有勇氣挑戰及顛覆主流市場上這股歪風？至今恐只有邱勤榮一人。曾在世界藝術重鎮─紐約長年從事藝術經紀的邱勤榮，5年前來到台中，在車水馬龍的忠明南路開設了「107畫廊」，老屋改造，徒有四壁的空間，不做商業買賣，完全改變民眾對一般畫廊的印象，旨在喚起大家重新思考藝術的定義，以及體驗純然的美學經驗！

■文／張若  圖／陳招宗



位於忠明南路107號，以門牌號碼為名的「107畫廊」，是一座老舊的透天厝，屋主是邱勤榮的胞妹，因舉家移民海外，房子遂留給他使用。除了夏天會回紐約與家人團聚之外，邱勤榮其他時間都隻身住在房子的二樓；是一處擺設極具設計感的「雅痞窩」。個人收藏的藝術圖書、二手家具、電器、擺飾品，新舊混搭，信手拈來都是藝術，而這正是邱勤榮開設「107畫廊」最強烈的意圖！

 

所有展出藝術創作均為非賣品

他說，不是在家中掛幾幅畫、擺幾個雕塑品或陶藝品，就叫做藝術！藝術是整體的美學概念，收藏的藝術品能不能表達個人的意念或美學經驗？能不能與室內空間產生對話？這才是最重要的課題。當初，他只是把樓下的車庫加以改造，擺放幾張桌椅，並營造藝術的氛圍，開放給志同道合的朋友和過路人，進來一起交流藝術經驗，後來結識銅雕藝術家兼服飾設計師「小雨的兒子」蔡志賢，兩人一拍即合，遂進一步將隔壁的室內空間也一起規劃進來，打造成小小的藝術展覽空間，讓觀念落實為具體的呈現！

不過，這處藝術空間和一般掛滿藝術作品的畫廊迥異，徒有四壁，唯一被主人當藝術品妝點的只有咖啡吧台和洗手間，還有室內空間與車庫之間相通的窄窄斜洞，其他刻意留白任由駐展的藝術家自由發揮。曾有一位受邀前來展出的藝術家，佈展時手法太流於窠臼而被「驅逐」。邱勤榮說，空間是有機體，藝術家應能讀出空間的感情，而用創作品與之對話，必須經過充份的解讀之後，才能做出最完全的呈現。

「107畫廊」一年只有八個展覽檔次，受邀展出的大多是具有前衛思想的年輕藝術家居多，其中也不乏大學院校美術系所的師生。邱勤榮強調，所有展出藝術創作均為非賣品，商業行為完全被摒除在外。儘管如此，其中還是創造出若干商機，有些具有美學品味的企業家，觀展之外，邀請所激賞的藝術家前往參與商業空間的設計。



不提供導覽服務自由進出

也有一些企業家，只因受到邱勤榮的精神感召，不計報酬贊助畫廊的運作。公部門文化單位也主動想挹注經費，但都被邱勤榮婉拒，因為一旦拿了政府的錢，就會失去自由，而違背了初衷。「107畫廊」一週只在六、日、一的十三時至十七時開放；不過，開放時間僅供參考，因為邱勤榮是個性情中人，一時興來會像遊僧一樣外出拜訪志同道合的好友，話題投機，經常聊到不知甲子。

「107畫廊」不提供導覽服務，民眾自由進出來去，如果有心得感受，則可以到後院坐下來跟邱勤榮聊天交換心得。事實上，這裡的觀展者還是以美術系所的師生居多；而這正是邱勤榮最想要對話的對象，他希望美術系所的師生能逐漸導向純藝術的創作風格，徹底扭轉台灣藝術界長期走偏的路線。