畫家陳欽明從歐洲返台定居台中市後，8年來首度發表個展，在國立台灣美術館舉行《藝述鄉情》1995-2009創作展，透過多元媒材的藝術創作，細述對台灣鄉土的情懷，共展出74件作品，展期到9月13日，隨後並將前往西班牙、法國等地繼續展覽。

■文．圖／葉志雲



61歲的陳欽明於1974年前往西班牙馬德里皇家藝術學院進修繪畫、版畫及壁畫，而後旅居當地20年，長期關注後現代主義精神和新人文主義思想的藝術型態與發展趨勢，藝術創作深受影響，被喻為「後現代主義藝術家」。

旅居國外卻心繫台灣、關懷鄉土

陳欽明於1995年返台定居，創作之餘亦投入嘉義慈濟大林醫院壁畫繪製工程及活動壁畫實驗創作等藝術活動，創作主軸聚焦於原鄉生活的心靈表述，充滿人文關懷。除繪畫外，陳欽明並嘗試雕塑、陶藝等不同類型的實驗創作，且融合東西方傳統素材，自我突破，展現獨特的視覺效果。

陳欽明這次展出，以「台灣時期創作」系列作品為主要內容，作品類型包括繪畫、石雕、銅塑及陶作等不同媒材，包括壁畫大作〈台灣的芬芳〉、巨幅繪畫作品〈徒步區〉及各系列代表作品，可說是他從藝以來最完整、最重要的一次展覽。

展品中最大的一件是高180公分、寬720公分的〈台灣的芬芳〉，為四併體巨作，2007年完成，屬於壁畫繪製技法，材料採用礦物質色素和矽酸鹽鉀膠結劑混合配製，完成後再刷上多層保護膠膜，以維護畫面不受任何污染或酸性物質侵蝕，並可抗光、抗熱、抗寒和抗紫外線。

陳欽明長年旅居國外，卻心繫台灣，關懷鄉土，返台後多次造訪霧峰台灣省議會，參觀台灣民主發展的文史資料館和園區，進而完成〈台灣的芬芳〉巨作，其中心點就是以象徵崇高民主殿堂的省議會會堂建築和前景作為主軸，然後再延伸發展出其他的造形結構。畫面中央最上端的銅皮大圓頂，搭配白大理石的長方形裝飾帶，刻著「民主」和「自由」，而背後卻看不出刻著什麼？是「平等」、「人權」或其他？為作者刻意留給觀賞者自己想像，彼此互動，讓觀賞者一起參與創作。



畫中花卉都是台灣的原生花種

陳欽明在畫面上，以多種花卉造形和色形，穿插連貫其間，營造出花園景觀，所有花卉都是台灣的原生花種。畫面裡每一個窗口，皆彩繪不同的花朵相伴，每個窗口象徵居住寶島的人們，各自像所象徵的花種，從窗口散發出獨特的香氣，隱喻省議會50年來在台灣所建立的民主、自由、平等，如今已百花齊放。

畫面裡描繪的台灣原生花種，有玉山當歸（野當歸）、台灣百合、秋海棠、鳳仙花、台灣葉蘭、埔里杜鵑、荷花、台灣蝴蝶蘭（台灣阿嬤）、日日春、月桃、台灣馬藍、仙草花等。陳欽明說，這些花種普遍見於台灣全島平地至海拔3000公尺的高山，有些花種不但是台灣原生種植物，更是台灣的特有種植物，以前隨處可見，現在卻因人為因素過度摘採，或是開發，嚴重破壞棲地，瀕臨絕種。而台灣曾被歡呼為「FORMOSA之島」，此刻大家都應當全力以赴保護這些珍貴的自然資源，使她們得以休養生息，不再被任意糟蹋或被外來品種掠奪生存空間。