■文．圖／葉志雲

知名膠彩畫家、東海大學美研所教授詹前裕誇讚說：「秀燕的膠彩畫面處理得很好，很有氣氛，而且把年輕少女的心思描繪得非常生動，啟人遐想，讓觀者有想像空間，表現太棒了，也顯示她的心境還很年輕。」詹前裕很佩服張秀燕的求知與上進精神，說她退休了還勇於學習新的東西，上課比年輕學子還要認真，進步相當快，令人感動。



才情兼具的中堅代女畫家

國際彩墨畫家聯盟會長黃朝湖也指出，張秀燕在台灣當代藝壇，是位才情兼具的中堅代女畫家，從早期文化大學美術系學得的水墨技法發揮，到中期瀟灑的彩墨追索，再到近期東大美研所膠彩手法的探究，貫穿成一連串自我認同、自我否定又自我肯定的階段式進程，將生活中所見所聞與體驗的情愫，濃縮在畫幅中，譜成自我超越的樂章，充滿青澀又幸福的美感，主要是她找到了自我走向與驅使材質的主張。

黃朝湖說，張秀燕經過水墨、彩墨、膠彩媒材的歷練後，這次展覽從早期的「生命轉境」、「漫幔人物」系列水墨，到中期特殊綢布的「花卉」系列彩墨，再到近期「情絮」系列膠彩作品，統合在同一空間相互對話，是極有意義的展出。黃朝湖評析，張秀燕的水墨，有很紮實的底子，佈局設色深入生活，彩墨構思細膩雅緻，兩者都見巧思，膠彩則另起新意，在技法上探尋生命新意象。

張秀燕說，年過半百再當學生，箇中心情百味雜陳，最大的挑戰是每個月都要拿出一幅50號以上作品供教授評圖，過程雖然辛苦，但看到一幅幅色澤豔麗的作品在燈光下亮晶晶，又能得到教授們的好評，心中的滿足與成就感，卻是難以言喻，也是在這種樂趣中，引領她勇往直前，才有今天的成果。

放膽進入膠彩畫的堂奧

張秀燕說，東海期間讓她受益良多的，諸如8旬教授姜一涵的新穎畫風與驚人的創作力；倪再沁院長的飽學，能說能寫能畫；黃海雲教授的美學與創作素養；以及膠彩組的詹前裕、李貞慧、王怡然、林彥良等老師。張秀燕原本創作水墨，與膠彩結緣，起始於民國81年國美館膠彩研習班曾得標老師的啟蒙。她說，最大的收穫，還是來自台中市文化中心膠彩班指導老師陳淑嬌與畫家老公蔡清河伉儷的傾囊相授，可說一人教學兩人服務。

張秀燕表示，與她同屬春秋美術會的畫家醫師趙宗冠，多年前便曾鼓勵她學習膠彩，當時卻嫌膠彩畫過程繁複，而裹足不前；後來進入陳淑嬌的膠彩班，前兩期也還在觀望，少有作品，直到後面兩期，以及隨東海教授赴日參觀全國性大展，震懾於膠彩畫所能揮灑的寬廣空間，才逐漸進入膠彩畫的堂奧。

張秀燕這一年來全心投入膠彩創作，並未忘情水墨與墨彩，從2000到2007年間，仍多次受邀參展，挑戰不同媒材創作，還集結成冊，記錄創作的軌跡。張秀燕這次展出作品，主要是膠彩「情絮」系列，題材以女性思維窺探同性的私密花園，利用膠彩多元表現技法，以少女為主體，藉著飄動的水芙蓉、蓮蓬、燈籠、落花、氣泡等物為媒介，帶動主角情緒，解析少女對愛情的憧憬、期待、恍惚、想望、混沌，並與象徵主義、浪漫主義的超現實作結合。



強調畫面張力，畫面趨於裝飾性

其次是水墨的「漫幔人物」系列，她說教職退休蟄居期間，有較多時間思想游移，而以去除束縛的裸體女性，置身大自然，隱現於鋪天蓋地帳幔之中，充滿大膽的幻想，別具浪漫。此外，尚有張秀燕參加國際彩墨布旗展的作品，她挑戰富貴綢創作，以花卉作特寫描繪，強調畫面張力，畫面趨於裝飾性，作品曾巡迴海內外數國展覽。